Expos et agenda

Originaire de Pologne, Alina Szapocznikow (1926-1973) est une artiste majeure et pourtant peu connue. Le musée de Grenoble lui dédie sa première rétrospective en France, où elle a passé la plus grande partie de sa vie. Consacrant son œuvre au corps, elle exprime à travers lui la puissance de l’érotisme comme la fragilité de l’existence.

La Bibliothèque nationale de France consacre une grande exposition à Colette (1873-1954), figure essentielle de la littérature du XXe siècle. Classique ou moderne ? Libre ou entravée ? Moraliste ou amorale ? Engagée ou apolitique ? Authentique ou artiste du « demi-mensonge » ? Romancière, journaliste, scénariste, publicitaire, comédienne ? La femme et ses doubles littéraires n’en finissent pas d’interroger et de fasciner.

John Singer Sargent (Florence, 1856–Londres, 1925) est, avec James McNeill Whistler, l’artiste américain le plus célèbre de sa génération et sans doute l’un des plus grands peintres du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Adulé aux États-Unis (son portrait de Madame X est considéré comme la Joconde de la collection d’art américain du Metropolitan Museum […]

De la naissance des cathédrales à la contre-culture goth et à la fantasy, l’art gothique n’a cessé de traverser les siècles. De manière inédite, le Louvre-Lens consacre le premier panorama dédié à l’art gothique du XIIe au XXIe siècle, depuis son apparition jusqu’au « néo-gothique » et aux « gothiques » d’aujourd’hui.

Carl Schuch (1846-1903) est l’un des peintres allemands les plus fascinants du XIXe siècle. À partir du 24 septembre 2025, le Städel Museum présente la grande exposition d’automne « Carl Schuch et la France », qui dévoilera l’ensemble de son œuvre, aussi bien sa peinture impressionniste que réaliste. Largement méconnu du grand public, Schuch est souvent décrit comme « le […]

L’exposition, co-organisée avec la Direction régionale des musées nationaux de Toscane du ministère de la Culture, rend hommage à l’un des pères fondateurs de l’art de la Renaissance à Florence. Répartie sur deux sites – le Palazzo Strozzi et le Museo di San Marco –, l’exposition explorera la production, le développement et l’influence de l’œuvre de Fra Angelico […]

Pour son édition 2025, le Prix Marcel Duchamp est pour la première fois accueilli au Musée d’Art Moderne de Paris. L’exposition des nommés 2025 est présentée sous le commissariat de Julia Garimorth et de Jean-Pierre Criqui. Depuis sa création en 2000 par l’ADIAF, le Prix Marcel Duchamp a distingué nombre d’artistes, devenus des figures incontournables […]

L’exposition « L’art contemporain anishinaabe. Une continuité » célèbre les cultures et les créations d’une soixantaine d’artistes anishinaabes basés aux États-Unis. Ces artistes s’inscrivent dans la continuité de la créativité anishinaabe, qui perdure depuis des siècles. L’une des plus grandes présentations d’art contemporain amérindien du Midwest et la première grande exposition amérindienne au Detroit Institute of Arts […]

Il y a un siècle, l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes signait l’apogée d’un style nouveau, l’Art déco ! Organisée à Paris en 1925, la manifestation est aujourd’hui encore un jalon crucial dans l’histoire de l’art. Pour célébrer ce centenaire, le musée de Valence propose une exposition événement : « L’Art déco des régions. Modernités […]

L’exposition retrace le parcours hors du commun de cet artiste italien, prince russe de naissance, Parisien d’adoption qui mène parallèlement une brillante carrière aux États-Unis. Porté par un grand talent de portraitiste, il est recherché par une élite cosmopolite, les célébrités, le tout Paris, jusqu’aux premières stars du cinéma américain. Sa vie est ponctuée de […]

Première exposition du point de vue des populations autochtones, « Amazonie » offre une vision éclairée de cette région du monde et de ses habitants. Célèbre, l’Amazonie est connue de toutes et tous. Pourtant, audelà de sa végétation exubérante, cette région du monde reste entourée d’un certain flou. Loin d’une vision stéréotypée encore véhiculée aujourd’hui, l’Amazonie est […]

À travers une œuvre à la fois poétique et engagée, Hoda Afshar interroge l’histoire des regards et repousse les limites de la photographie pour en faire un puissant outil de de révélation et de résistance. Née à Téhéran en 1983, Hoda Afshar vit aujourd’hui à Melbourne. Artiste visuelle parmi les plus innovantes de sa génération, […]

Explorez la richesse des arts textiles à travers une rencontre inédite entre savoir-faire du monde andin et créations contemporaines, portée par deux femmes d’exception. Célébrant soixante ans d’amitié, d’échanges créatifs et intellectuels, l’exposition retrace la passion commune de deux femmes pour les textiles du monde entier, enrichie par leurs voyages et découvertes.

Le Kunsthistorisches Museum célébre l’une des artistes les plus fascinantes du XVIIe siècle : Michaelina Wautier, la redécouverte la plus passionnante de l’histoire de l’art de la dernière décennie. Cette exposition complète offre pour la première fois l’occasion de découvrir l’œuvre quasi intégrale de cette peintre extraordinaire, et de la vivre au même titre que […]

Le travail de Michel Paysant s’est construit au contact des sciences : « Faire de l’art m’intéresse, mais collaborer avec des domaines qui a priori n’ont rien à voir, des genres différents, est passionnant. » confie-t-il. C’est ainsi qu’il a développé une pratique du dessin issue de l’enregistrement des mouvements de ses yeux.