Le média en ligne des Éditions Faton

Expos et agenda

Les Ateliers d’art des grands magasins : vitrines de l’Art Déco

Dans le cadre de la commémoration du centenaire de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes, la Bibliothèque Forney présente une exposition sur les ateliers d’art de quatre grands magasins parisiens : Primavera du Printemps, Pomone du Bon Marché, La Maîtrise des Galeries Lafayette et Studium Louvre des Grands Magasins du Louvre.

Dessins des Carrache. La galerie Farnèse à Paris

Au cœur du palais Farnèse, siège de l’Ambassade de France en Italie, un décor passe depuis son achèvement au tout début des années 1600, pour être l’un des plus grands chefs-d’œuvre de la peinture occidentale, une chapelle Sixtine pour le XVIIe siècle et le modèle de bien des décors à travers l’Europe entière durant presque trois […]

Étienne-Jules Marey : chronophotographie, sciences et arts

Pour la quatrième année consécutive, la Direction déléguée aux bibliothèques et musées de l’Université Paris Cité s’associe au festival PhotoSaintGermain et vous invite à cette occasion à découvrir sa nouvelle exposition photo « Étienne-Jules Marey : chronophotographie, sciences et arts ».  Médecin de formation, Étienne‑Jules Marey a embrassé la carrière de physiologiste, étudiant sans relâche les propriétés et […]

Wright of Derby. From the Shadows

Dans un jeu de lumière et d’obscurité, Joseph Wright of Derby évoque de sublimes images de découverte et d’apprentissage. Wright of Derby : From the Shadows est la première grande exposition consacrée aux peintures à la bougie de l’artiste britannique. Des visages illuminés se rassemblent autour d’objets variés : sculptures classiques, instruments scientifiques, os, vessies et animaux. À […]

Chine. Empreintes du passé : découverte de l’antiquité et renouveau des arts (1786-1955)

Le musée Cernuschi présente l’exposition « Chine. Empreintes du passé », une invitation à placer ses pas dans ceux des lettrés et moines archéologues qui parcouraient montagnes et sanctuaires en quête d’inscriptions antiques gravées sur la pierre ou coulées dans le bronze. Ces signes et formes archaïques inspirent des œuvres dont la modernité naît de l’association inédite […]

Sous la pluie. Peindre, vivre et rêver

Le Musée d’arts de Nantes consacre sa grande exposition 2025 à la représentation, la sensibilité et l’imaginaire de la pluie qui émergent à la fin du XVIIIe siècle. Sujet littéraire, objet d’études scientifiques, apprivoisée par les citadins dans des villes modernisées, la pluie devient un motif pour les peintres, les photographes, les cinéastes jusqu’aux artistes contemporains.

Jean Dampt, tailleur d’images

À l’automne, le musée des Beaux-Arts de Dijon présente sa grande exposition annuelle qu’il consacre à Jean Dampt (1854-1945), sculpteur emblématique du courant symboliste et de l’Art nouveau. Inédite et exceptionnelle à plus d’un titre, « Jean Dampt. Tailleur d’images » s’appuie sur le plus large fonds consacré à l’artiste, conservé à ce jour par l’institution dijonnaise. […]

Lumières sur le vivant. Regarder l’art et la nature avec Vincent Munier

En écho à la réouverture du Musée zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature avec celles, photographiques et contemporaines, de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, […]

Le verre au-delà de la matière. Les collections du Cirva

L’exposition propose une découverte des projets de recherche qui portent un regard contemporain sur une matière travaillée depuis des millénaires à travers la collection du Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques (Cirva). Elle fait dialoguer design et arts visuels à travers différentes thématiques, dans une approche transdisciplinaire.

Alison Knowles. Une rétrospective

« Alison Knowles. Une rétrospective » est la première exposition complète de cette artiste américaine pionnière, qui a produit un ensemble de travaux significatifs durant ces soixante dernières années. Seule membre féminin du groupe à l’origine du mouvement Fluxus, nébuleuse d’artistes expérimentaux d’avant-garde créée en 1962, Alison Knowles s’est d’abord fait connaître pour ses partitions d’événements activées lors […]

Gernot Wieland. Chants pour les indésirables

Pour sa première exposition personnelle en France, l’artiste autrichien présentera une sélection de quatre films, une centaine de dessins et des céramiques, prenant place au sein d’installations. L’œuvre de Gernot Wieland aborde des sujets universels, entre langage, éducation, altérité, domination, religion dans des récits racontés à la première personne avec, en basse continue, une approche […]

Suivez-moi jeune homme… Images de mode et presse féminine (1778-1939)

À chaque époque, la mode féminine exprime bien plus qu’un style : elle reflète un état d’esprit, les évolutions sociales et les changements de moeurs. Elle témoigne ainsi du statut de la femme et du rôle qui lui est assigné.Apparue dès la Renaissance, la gravure de mode connaît au XIXe siècle un véritable âge d’or en France. […]

Hugo décorateur

La Maison de Victor Hugo est la seule institution à pouvoir témoigner, par ses collections, de ce domaine de la créativité hugolienne : la décoration. C’est la part la moins connue de son œuvre mais dont on observe la fascination qu’elle suscite chaque fois qu’on l’évoque, disparus ou impossibles à déplaçables sont autant de difficultés. Cette exposition […]

Annika Kahrs

L’artiste berlinoise Annika Kahrs présente à la Hamburger Bahnhof la sélection la plus complète de ses œuvres à ce jour, explorant les liens entre art et musique. L’exposition présente plus de dix œuvres vidéo, installations sonores et performances réalisées ces quinze dernières années, présentées dans des lieux choisis du musée. Kahrs explore les fonctions culturelles […]

Lygia Clark

La Brésilienne Lygia Clark (1920 Belo Horizonte – 1988 Rio de Janeiro), l’une des artistes majeures de l’Amérique du Sud, a radicalement renouvelé la notion d’art. Principale représentante du « Neoconcretismo », créé en 1959 à Rio de Janeiro, elle a défendu une expérience artistique organique, qui intègre la personne dans l’œuvre et la fait prendre part elle-même […]